Dame à l'éventail

Description du tableau : « La Dame à l'éventail » de Valeria Notarnicola

Technique : Acrylique et laque sur toile
Dimensions : 80 × 60 cm
Date : mai 2025
Style : Dans la tradition de Gustav Klimt

Dans La Danseuse à l'éventail , Valeria Notarnicola mêle l'opulence de l'ornementation de Gustav Klimt à de vives nuances mythologiques, créant un récit visuel à la fois théâtral et intemporel. La figure centrale – une femme sereine à la posture posée, presque cérémonielle – émerge d'une tapisserie vibrante de flore, de plumes et de couleurs. Son éventail levé, motif de dissimulation et de révélation, devient une porte symbolique vers un sens plus profond.

Réalisée dans une palette éclatante de jaune safran, de vert émeraude, d'orange flamboyant et de bleu profond, l'œuvre fait écho à la grandeur du style décoratif de Klimt tout en invoquant le rôle mythique du féminin comme gardien, muse et transformateur. Son vêtement, fluide, aux ondulations stylisées et aux motifs complexes, devient moins un vêtement qu'une robe narrative – un manteau tissé de forces élémentaires. Ces motifs font écho aux influences japonisantes et orientalistes.

Autour d'elle, une multitude d'oiseaux mythologiques – phénix, grues et hybrides imaginaires –, chacun dessiné avec un soin symbolique. Ces créatures, souvent perçues dans le folklore comme des émissaires entre les mondes, évoquent le renouveau, la sagesse et la transcendance. Leurs formes dynamiques apparaissent en plein vol ou en paisible repos, transformant l'arrière-plan en un univers onirique de fertilité et de rythme cosmique.

L'expression calme et la posture droite de la figure évoquent une force intemporelle, la plaçant parmi une lignée d'héroïnes mythiques et de gardiennes célestes. La surface laquée rehausse l'éclat précieux du tableau, lui conférant un éclat spirituel qui invite à la contemplation sereine.

Interprétation

La Dame à l'éventail se déploie tel un mythe conté en or et en couleurs, célébrant le féminin sacré, à la fois réceptacle et narrateur. À travers des ornements klimtiens et des références aux mythologies du monde entier, Notarnicola construit un mythe visuel qui transcende les cultures et les époques. Le tableau devient une icône moderne, à mi-chemin entre le décoratif et le divin, entre la beauté terrestre et la résonance mythique.